Märkeskläder

Elsa Schiaparelli var en inflytelserik italiensk modedesigner. Tillsammans med Coco Chanel, hon dominerade sätt mellan de två världskrigen. Från och med stickade plagg hennes mönster var starkt påverkad av Surrealists gillar hennes medarbetare Salvador Dali. Men till skillnad från Chanel hon aldrig anpassas till de förändringar i modet efter andra världskriget och hennes affärer stängdes 1954.

Personligt liv

Schiaparelli var född i Palazzo Corsini i Rom, hennes far var dekanus vid universitetet i Rom och en myndighet på sanskrit. Hon var en otroligt brorsdotter av Giovanni Schiaparelli, som upptäckte kanaler av Mars, och hon tillbringat timmar med honom studera himlen. Hon studerade filosofi vid universitetet i Rom, under vilket hon publicerat en bok av sensuella dikter som chockade henne konservativ familj. De skickade henne till ett kloster tills hon gick i hungerstrejk, som 22-åring hon accepterat ett jobb i London som en barnskötare.

Resan till London gav henne en första introduktion till mode. På vägen, hon var inbjuden till en boll i Paris. Med någon ballgown, hon köpte några mörkblå tyget, lindade den runt henne och knutits det på plats, tyvärr stiften kunde inte hantera den kraft av hennes dans! I London Elsa tillbringade större delen av hennes fritid i museer och föreläsningar. Hon var hänföras av en lektor i synnerhet, greve William de Wendt de Kerlor, en fransk-schweizisk Raderingar och theosophist, och de gifte sig ett år senare. Hans karriär framgång efter WWI och 1921 flyttade de till New York. Elsa anammat modernitet i New York och friheten för sina kvinnor, men hennes man tillbringat mer och mer tid borta från staden och hade övergivit sin familj med den tid som deras barn föddes. Maria Luisa Yvonne Radha de Wendt de Kerlor var bättre känd som Gogo Schiaparelli och skulle bli ett noterat socialite. Elsa: s läkare vid tidpunkten ägde synd om hennes situation, och introducerade henne till Gaby Picabia, ex-hustru till franska Dadaist konstnären Francis Picabia och ägaren till en kämpande företag som säljer franska mode i staden. Elsa började arbeta för Gaby, som infördes henne att konstnärer som Marcel Duchamp och Man Ray. När Gaby och Man Ray vänster till Paris, Schiaparelli följas.

Mode karriär

I Paris, Schiaperelli - känd som “Schiap” till sina vänner - började göra egna kläder. Med några uppmuntran från Paul Poiret, hon startade sitt eget företag men det stängt på 1926 trots gynnsamma recensioner. Hon lanserade en ny insamling av stickade plagg i början av 1927 med hjälp av en speciell dubbla lager stich skapad av armeniska flyktingar. Även hennes första design dök upp i Vogue, näringslivet verkligen tog fart med ett mönster som gav intrycket av en scarf lindade runt bärarens hals. “Pour le idrott” insamling expanderat följande år till att omfatta badvatten dräkter, skiwear och linne klänningar. De indelas kjol, en föregångare till shorts, chockat tennis världen när som bärs av Lili de Alvarez i Wimbledon Championships i 1931. Hon tillade kväll bär till samlingen i 1931, och företaget gick från klarhet till klarhet och kulminerade med en övergång från Rue de la Paix till Schiap Shop i Place Vendôme.

Hennes förhållande med Dada och surrealistiska rörelser fortsatte i samarbete med Salvador Dalí, Leonor Fini, Jean Cocteau och Alberto Giacometti. Chanel avses henne som “det italienska konstnären som gör kläder”. Dalí utformade för henne en klänning med en stor hummer tryckt på den, och en hatt som såg ut som en jätte sko. En annan hatt var formad som en jätte lamm hugga, båda var välkända som bärs av det fransk-amerikansk redaktör för den franska Harper’s Bazaar och heiress Daisy Fellowes, som var en av Schiaparelli bästa kunder.

Fellowes ägde en 17.27ct rosa diamant från Cartier kallas Tête de Belier. Detta inspirerade färgen på rutan för Schiaparelli första parfym, som kallades “chockerande”; skuggan kallas varm rosa av amerikanerna är fortfarande känd som chockerande rosa i brittisk engelska. Förpackningar, designade av Leonor Fini, var också utmärks av en flaska i form av en kvinnas torso, förment baserade på Mae West’s skräddarsy’s dummy. West var en av flera filmstjärna klienter; Schiaparelli utformade garderob i flera filmer med början i 1933-versionen av Topaze, och slutar med Zsa Zsa Gabor’s klädespersedlar för 1952 års produktion av Moulin Rouge.

En mörkare tonen sattes när Frankrike förklarade krig mot Tyskland under 1939; Schiaparelli vårmöte 1940 samling visas “Trench” brun och kamouflage print taffetas. Strax efter nedgången i Paris den 14 juni 1940, Schiaparelli seglade till New York för en föreläsning tour, bortsett från några månader i Paris i början av 1941 har hon varit i New York till krigsslutet. När hon återvänder hon upptäckte att mode hade förändrats, med Christian Dior’s New Look som markerar ett avståndstagande från före kriget sätt. The house of Schiaparelli kämpat i åtstramning av efterkrigsproblemen, och Elsa slutligen släcks ner det i december 1954, samma år som hennes stora rival Chanel återföras till verksamheten. Aged 64, hon skrev sin självbiografi och sedan levde en bekväm pension mellan hennes lägenhet i Paris och hus i Tunisien. Hon avled den 13 november 1973.

Legacy

Misslyckandet i hennes affärer innebar att Schiaparelli namn är inte lika väl ihågkommen som för hennes stora rival Chanel. Men i 1934, Tid placeras Chanel i andra divisionen av mode, medan Schiaparelli var en av “en handfull hus nu på eller nära toppen för deras makt som skiljedomare i ultra-modern haute couture …. Madder och mer ursprungliga än de flesta av hennes samtida, Mme Schiaparelli är en som ordet “geni” används oftast “. Samtidigt Time erkänts som Chanel hade samlats en förmögenhet på ungefär US $ 15m trots att de är “inte för närvarande den mest dominerande inflytande på mode”, medan Schiaparelli åberopas inspiration snarare än hantverk och “det var inte länge innan varje liten dress fabrik på Manhattan hade kopierat dem och från New Yorks 3:e Avenue till San Francisco’s Howard Street miljontals shop flickor som aldrig hade hört talas om Schiaparelli var stolt bär hennes modeller “.

Kanske Schiaparelli viktigaste arv var för att skapa mode av lekfullhet och känsla av “Anything Goes” av Dada och surrealistiska rörelser. Hon älskade att leka med juxtapositions av färger, former och texturer, och tagit till sig ny teknik och material av tiden. Med Charles Colcombet hon experimenterat med akryl, cellofan, ett rayon jersey kallade Jersela “och rayon med metalltråd kallade Fildifer” - första gången syntetiska material användes i couture. Några av dessa innovationer inte fortsätta, liksom hon 1934 “glas” CAPE göras från Rhodophane, en genomskinlig plast i samband med cellofan. Men det var mer varaktig innovationer; Schiparelli skapat wraparound klänningar decennier innan Diane von Furstenberg och crumpled up rayon 50 år innan Issey Miyake s pleats och crinkles. År 1930 ensam hon skapade den första kvällen-dress med en jacka, och den första kläder med synliga dragkedjor. Faktum förslutningar var något av en specialitet från en jacka knäppning med silver tambourines till en med silke-omfattas morötter och blomkål.

Familj

Hennes dotter grevinnan Maria Luisa Yvonne Radha de Wendt de Kerlor, mer känd som Gogo Schiaparelli, gift sjöfart verkställande Robert L. Berenson. Deras barn blev modell Marisa Berenson och fotografen Berry Berenson, som gifte sig med Anthony Perkins och förstörts under tragiskt om American Airlines Flight 11 när den kraschade in i norra tornet i World Trade Center.

I populärkulturen

I Nancy Mitford’s 1949 romanen Kärlek i kallt klimat, hjältinnan Fanny vill bära Schiaparelli etiketten på utsidan av en jacka “så att folk skulle veta var den kom ifrån”.

I Muriel Spark’s nya tjejerna i Slank medel, karaktär Selina stjäl en Schiaparelli kåpa som handlas runt om i maj i Teck Club i kulmen på historien.

Schiaparelli nämns ett antal gånger som en favorte designer av MAME Dennis-Burnside och Vera Charles i böcker Auntie Mame och runt om i världen med Auntie Mame